sábado, 20 de diciembre de 2014

Memorias de Un Rockero de Huancayo - Por Paco Flores

 Hace ya varios años, que viajo a Huancayo, una ciudad hermosa y llena de contrastes, la gente siempre amable y de la comida, ni que decir, pero Huancayo tiene una historia dentro del rock que aun falta descubrir, los antiguos rockeros huancainos hablan mucho de los 60s y 70s pero no hay nada escrito, en Lima conocemos con las justas a LOS DATSUNS y a la V REBELIÓN y comencé a buscar información en las redes y tampoco, les pedí a varios que escribieran algo y , después de algún tiempo Paco Flores (integrante de Los Zinders y Old Sugar) con quien compartí el ser jurado en un concurso de rock Wanka, se animo y me paso unas memorias, que pueden estar incompletas, quizás tiene una visión  muy personal de aquella época y puede no estar muy bien redactado pero me parece muy importante publicarlo, en primer lugar porque creo, es el primer articulo que se publica sobre eso escrito por alguien que lo vivió, y en segundo lugar, porque es un testimonio de parte de nuestra historia. 
Giuseppe (Pino) Risica


MEMORIAS DE UN ROCKERO 


Paco Flores y Giuseppe Risica en el Festi-Rock Wanka

Eran  los  años   60  y siento la necesidad  de revivir mi infancia  y adolescencia  y la de mis amigos que para entonces  nos relacionábamos por diferentes  medios de Arte   Música y pintura  y otros  pues los años  60  fueron  los mejores para mí.  Pues como medio de historia de contar la vivencia de los roqueros de esos años  de sacrificio y explotación  de algunos personajes  de aquel  entonces .Era pues por los años 60  yo estudiaba en el colegio salesianos de lima era uno más del montón  de niños que quería integrar el coro y orquestina que tocaban los domingos en la misa día que se juntaban los chibolos de mi edad  9-10 años este día era especial no se almorzaba pues nos pasábamos entre guitarras y batería  tratando de sacar músicas de Elvis –o los Monkies pues el   padre encargado del  salón de música nos dejaba 2-3 horas solos pero cuando entraba tocábamos los cantos de la misa .para esa fecha llego a lima de España un padre barbón que tocaba la guitarra y la batería como una estrella que más parecía un jipi con su onda roquera desde su llegada los domingos era misa rock  pues la capilla rebalsaba de gente más chicos y chicas pues el que   tocaba en la orquestina  era la estrella  el men   pues yo  logro ingresar  al coro como 2º voz y medio alto cosa que para mí era lo máximo  Yo vivía  en el  distrito   de Magdalena  Miraflores rodeado para aquel  entonces de una tira de artistas como músicos pintores  uno de ellos mi padre y gran cantidad de cucufatas religiosas  pues por el malecón  por la 35 de la Brasil había una tienda bar  el cafecito donde los viejos de antaño tocaban sus cantos de vals .huayno fox  afro incaico Pues para eso mi padre era un tramen en el piano pero para mí era un suplicio los fines de semana tenía que cargar el maletín de partituras pues iba a visitar a las familias gaga de aquel entonces pues él era profesor de bellas artes  de la universidad de san marcos .Así paso el tiempo y yo me ofrecí como ayudante de limpieza de instrumentos musicales con el  fin de chapalear las guitarras eléctricas y la batería que llegue a tocar en la misa  cuando faltaba el titular Así  pues por el año 61 nos venimos a Huancayo mi segunda tierra a estudiar al mismo colegio para entonces también buscaban formar el grupo musical  de la misa dominguera Fue allí donde conocí  a muchachos que les gustaba mi música rock  a Yuli Carlos Veto  Bruno  y otros que quedamos del concurso de 100 para el grupo  dominical así que  paso el tiempo hasta el 62 pues ya sabíamos tocar en grupo y quedamos en tocar  fuera del colegio  pero no teníamos instrumentos  que era lo más importante así tuvimos  que conseguir  cada uno sus instrumentos yo pues con la ayuda de un amigo del colegio politécnico  construimos una  batería que me duro mucho tiempo  y así decidimos formar el grupo roquero.

SUGAR  BEE. fue mi primera banda  aun saliendo de la niñez  por los  años 62  al  63  esta banda fue la primera libre  donde no había  horario  ni quien nos controle  de nuestro tipo de música  pues esas fechas no  habían conciertos  solo tocábamos  en las fiestas del colegio  por otro lado los padres de los  demás chicos  no estaban  de acuerdo  con nuestra ideas  de rocanroleros   y que para ellos  no era ideal  hasta  nos prohibieron  y empezamos  a salir a escondidas  bueno todo por el rock  así  paso el año llego las vacaciones  de colegio  y termino el grupo  el año  64- ,  para  entonces  ya  había  otro grupo que sonaba  los fracs  con Pedrito  c. en la primera  guitarra ,  y también  aparece otro  llamado los Sichers  con Jesús  Hurtado en la batería  y Ciro Baquerizo en la guitarra  y   Huashi  Montes  y su hermano .
- “LOS ZINDERS”                                                                  
Agrupación huancaína fundada  en el año 1964 -  65  donde  Paco  y Walter  se conocen  un domingo en la catequesis  del salesiano  don Bosco  donde el padre Barbarin  tenía  guitarras acústicas para su misa  pero nos prestaba  por las tardes para  ensayar  hasta que Walter se compro su guitarra  de madera mientras que Paco ensayaba en la batería  del coro del colegio salesianos  y así fueron  buscando otros chicos  como    Tito .José y Rubén    ya   por los años de 1966 – 67 fue fundado   oficialmente  el  grupo   y   lo conformaban  PACO   FLORES , TITO RIVEROS, JOSE VILLACRIS, WALTER Y RUBEN  HURTADO.:
Paco Flores en la batería, Walter Hurtado en la 1º guitarra, Rubén Hurtado en el bajo, José Villa cris de vocalista, Tito Riberos en la 2º guitarra   .para esa  fecha  ya estaban  tocando la agrupación   los Landers   seria  por los  años  67 -68  que luego  serian los   Datsuns
Por   los  años de 1968  conocimos   al  profesor  ROLANDO VIVAS del colegio SANTA ISABEL, que  nos  propone ser el administrador, pues el tenia instrumentos y equipo necesario para el grupo con el cual iban a tocar en fiestas. iniciándose  en la serenata  del  colegio Santa Isabel  donde el profe  se entusiasma  al escucharnos  tocar  la música de los Ventures  y  los  Sideral  de Ayacucho   nos proponen  formar el grupo. Para esto  el profe tenía su grupo  los T.N.T con Quemo o Carlos Escalante, lucho Silva , Juan Calero, su hermano y   otros .y rompe trato con ellos y se une a los Zinders.
Por el año de 1969 Tito Riberos y José  Villa Cris se retiraron y a su cambio ingresaron Cesar Candiotti  y  Víctor Vidal  para  entones  empezaron  a  cambiar  los  ritmos   y perfeccionando mas el rock, pues Cuto, Vidal y Paco eran mas rockeros  .para  esto en Huancayo  realizaban conciertos  de grupos  en los cines  Astoria   donde   se presentaban  grupos de Jauja, Tarma ,Oroya  como   los Feos  encabezado por su primera guitarra  el chito palacios  los     Spider , los Laser,  los Silver,  los Espartos,  los Milagros  de Tarma  con su primera  Godo  pacheco  y de Huancayo los Datsuns  ,los  Zinders   los  Escorpios  inicialmente  con su primera  guitarra  con chito palacios posteriormente  con  Juan  Díaz  el cito  en el bajo  primero  con Hernán  Ontiveros  después  con Germen  Riberos  y el lagarto su cantante  los  Gatos  negros  con su primera  guitarra Víctor Marín  Prieto  su hermano  veto  yuli  el batero fuentes , la  Gota  dulce   Grupo  del  año  74   con los hermanos   José  y   Octavio cuadros  Ballón   Gastón  Veliz  Luis  Vidal  José  Oregón      otro grupo  los Incognitos  por  el  año  67  con Pepe  Correa  Ajusto  García y el loco Orihela    eso   en   los primeros conciertos  para entonces   por  el  año 69   los    Zinders  tienen  un  contrato por un año  en  el   Acuario club  tocando  junto  con los Datsuns  con los hermanos  Cartagena  José y Octavio  y   los hermanos  huanca Walter y Claudio  pues  Jesús   hurtado se encontraba  en  estados   unidos .para aquel  entonces  fue con los Datsuns  que tuvimos muchas vivencias  en diferentes conciertos    las tocadas  en el loca llamado el partido Aprista de la calle Ica
Ya   por el año de 1970 viajan a Lima, donde repentinamente en una de esas agarran a Paco en la batida militar y su padre se entera  y viaja a Lima y  lo  encuentra  ya  sin  melena  que lo tenía  más  abajo  del  hombro  y  delante  del  capitán  de puerta  le  dice  mi  capitán a  este  individuo  que  es  mi  hijo  lo  mete y  que  se  quede  100  años  por  guitarrista y  callejero  y  se queda  en  el  ejercito.  . en Lima  por espacio  de  1año y 6 meses y   fue donde Paco  se limita  a frecuentar  las tocadas  de los matinales  donde tocaban  los Doltons  los Shains ,los  Belkings , el troglodita  que se enfermaba en sus conciertos , los Yorks, con  Walter  Paz  en la primera voz este fue  el primer  grupo realmente  roquero  de Lima   y ya se estaban  agrupando  los Traffic  Sound en Lima   Para esto   ya aparecen nuevos grupos  en Huancayo  como los Apóstoles de la Hierba  con julio coronado  y narro,  los Fabe the  con Vetó  Mieses   juil,   julio,  pablo,  y otros  como   los Nasers  el Grupo 2000  los Fénix  con el chocho  lazo  que después  formaría los Viejos Verdes  a su memoria que en paz descanse   los Purpura  de los Hermanos  Inga   Raúl  ,Fidel, y Julio  Reveros , y Manuel  Flores  este  hermano  menor  de Paco  Flores y estaban dirigidos por el profe ya finado Alejandro   y  su  hermano  Moisés.   Hay también   otro  grupo  llamados los Felpas  con  Claudio el rey de las botas  y  Toño  Loayza   buen  batero , para esa fecha se organiza otro concierto  donde vienen grupos de la capital como los Shains  los doltons y grupos de la región pues teníamos  que tocar.    para esto llego mi padre de la capital y yo no sabía cómo salir  pues el no aceptaba  mi música ni mi pelo largo entonces tuve que mentir y decirle que tenía un grupo de música culta de salón donde se tocaba Fox Incaico  Afro Huayno ,pues el tenia su vitriola con discos de carbón y agujas de tachuelas  de música  como el indio llora ,el cóndor pasa al manifestarle que eso tocaría me dejo salir para el cine Astoria pero cuando el llego vio que el cine rebalsaba de gente   y ya no había entrada entonces dijo al personal  de  la  puerta  que  era   el papa de Paco  flores  y   pues lo dejaron pasar  el  se encontraba  en un salón de melenudos con pantalones  a  la cintura  de correa  ancha y medallones  de esa  época y esperaba  impaciente  mi  participación al fin sale los Zinders  y al verme  que tocaba una música loca de los Yorks se subió al  escenario  con el fin  de sacarme  de  las mechas  a  patadas  pero  la gente de seguridad del  local lo saco cargando que iba gritando tira de jipis melenudos  al día siguiente salió en el diario La  Voz de Huancayo  y dice   los Zinder hicieron  furor en el concierto  que hasta los viejitos  deliraban  y querían apachurrarlos en sus manos    hasta la fecha guardo de recuerdo ese periódico que después de muchos años  mi   padre   comprendió   mi vocación artística  y hasta me regalo la primera  batería importada  una  Roxi   Star  King  de color verde boa  la mejor que tuve de las tantas baterías   fue con esta batería que tocamos en las  diferentes  tocadas  de las  fiestas  patronales   la fiesta  de Sicaya en su aniversario  y  otros  pueblos  del departamento  de  Junín   y salíamos a otras  ciudades  del  Perú  como  Ayacucho  junto a  los  Sideral y  los  Veltos  de  huanta   Arequipa  Tacna y  la rica  selva  tingo maría  y  Pucallpa  y  por  Junín  la  merced  en sus aniversarios  del  23  de  setiembre  todo esto  por  el profe  vivas  pues  era  muy  metalico  de dinero  y  nos  obligaba  a  tocar  salsas  cumbias  y  toda  la  música  popular   antes  había  costumbre   que  las  fiestas  tocaran  dos  grupos frente a frente   y  fue  que  alternamos  con  los  mirlos ,los  destellos, manzanita y su  conjunto los  Pakines  los  Diablos  Rojos y  otros  grupos  que  venían  también estaban presentes  nuestros   amigos  el maceta Arturo montero que nos defendía de los malosos pues era pesista  tremendo como un oso  también  esta Silver   Herrera  que en paz descanse , era nuestra sombra , el pacho  Jorge  Villanueva,   Pepe Ramos,  quien  me ayudo a fabricar mi batería hechiza pues estudiaba en mecánica  en el politécnico de Huancayo , y donde se quedaban las chicas u y   eran tantas del club  como  Martha  Marabi  Juanita Choy  esposa  de  Walter  Hurtado  y su  hijito Nilton  que  en  paz  descansen  los  tres  fallecidos    Paola de León  Isabel  Gutarra  , Sonia  de la cruz,  la gata  Vilma Vásquez   también el ballena  Andrés  García , y otros  por otro lado donde que daba  nuestra mancha de locutores de la radio como. radio 1550 con mauro Rosas  el chino Quiñones  pepe vela  Huille Antonio Pizarro Abelardo  Najarro y Adolfo  por otro lado  Radio Huancayo  donde debutamos  en su auditorio hoy canal 4 de Televisión  también Radio Junín Asimismo.       tenía  otro pata que nos apoyaba bastante con su grabadora de cinta  pues alii  ensayaban  los  cantantes  que  se  preparaban  para  el concurso  de  canto  en  radio  Junín  en la  calle  callao  en  el  segundo  piso   allí  conocí  a  Carlitos  fuentes   su  hermana  blanca  el gringo Carrasco    esto   en  su casa  allá  por  la  calle  amazonas  y  Ayacucho el  popular    Moa  nada  menos que el pintor Guillermo Guzmán  Manzaneda  tenía su taller florería  y taller  de pintura  de cuadros  pues era  paisajista  autoctonista  folklórico del  valle del  Mantaro  Asia sus trazos  de  cuadros  con  carbón  de  leña  y  preparaba  sus  ensaladas de  verduras  y  lo  comía  con miel de  abeja    en la calle callao  frente  al  colegio  santa  teresita   por donde  pasaban  las chicas del  colegio  rosario con su uniforme azul  con botones en su pechera   hoy paseo la breña donde nos mandaba  comprar café en la tienda de  pacheco entre Arequipa y callao
Entre los años de 1971-1972 tuvimos  problemas  con el profesor VIVAS y decidimos apartarnos  del profe, pero el profesor no quiso ya que se impuso como el propietario de los ZINDERS, se llego hasta la corte superior donde no tuvimos resultados positivos, renunciando  a los ZINDERS -.

Old Sugar
- “LOS  ANDY PANDA”.-
A  los pocos  días de fenecer los  Zinders  se formo  el  nuevo    grupo  con el nombre de “ANDY PANDA” pues  teníamos contratos pendientes como Zinders   y  se  tenía  que cumplir .    Eso  marca  otra  historia. Agrupación  que tuvo su momento fuerte por el tipo de música como grand funk  zeppelín  black Sabbath  y la música de vértigo y otros grupos  roqueros  peruanos    como los Traffic   Sound  los  Yorks  pues  el profe nos  impedía   tocar el rock  fuerte  diciendo  que no era comercial pues  a  él  le interesaba  el dinero que se gane  el cobraba  todo  y a nosotros nos  llevaba al chifa  Porvenir donde trabajaba  nuestro pata  Raffo  lozano   en la plaza  constitución   hoy  galerías constitución  pero esa  historia ya paso  también  habían  presentaciones  en los festivales  en  los cines o teatros como el Astoria,  el Central  y se organiza  otro festival  donde vienen grupos extranjeros  como los Iracundos  los Ángeles Negros  Leo Dan Palito Ortega  y presentación de los grupos locales los Datsuns  los Zinders  y otros .para esa  fecha  aparece  otro grupo  netamente roquero  de Jauja  el Filamento Rojo  grupo que para  mi si tenía sangre roquera  donde tocaban  Chachi en la primera  el  Choclo en la batería  el pichi  Germán  en el bajo  música de  Grand Funk  y   Zeppelín , para esa fecha  Paco ,ingresa  a trabajar  al banco  pues   tenía  en la mente  hacer  dinero  para comprar  un  equipo  profesional  para el grupo  y hacer  una banda  Roquera.        

- “LOS KARIS”.-
                                     
 por el año  de 1,973 se  desintegra  ANDY PANDA I  y se formo  otro grupo llamado LOS KARIS  con  Paco  en  la  batería   Juan  Quilla tupa  en  la primera  guitarra  tito riberos en la segunda  guitarra Germán  Riberos   en   el  bajo  y Carlos  fano  en  la voz este había  ganado  un concurso  en   buscando  estrellas    en  el  programa  de  David  Odria   que  organizaba   acá en Huancayo en la plaza Constitución ,  este  grupo duro hasta mediados del año 75  los Karis  atravesaron  épocas muy difíciles  pues no había  instrumento  pues nos toco  aliarnos con el profe  Rubén Velis que tenía  su grupo musical  Rubén y los Demonios del Ritmo   que muchas veces  nos fusionamos  en los chivos  hasta que nos ayudo el Sr Riberos  papa de Germán   quien  compro un equipo  de sonido para  la fundación  de Karis  de las tiendas Surge.  con este grupo se tuvo choques roqueros  con los roqueros de Jauja  fuimos a tocar a Jauja  en varias oportunidades pues para esto  teníamos  nuestro club de fans  que nos acompañaban  en las tocadas  y nos preparaban nuestros caldos de gallina  también  viajamos  a la merced  en su fiesta patronal   uf  recuerdos  inolvidables  en la compañía de  Maruja  Riberos  y Norita  Riberos  hermanas de  tito y Germán , así  fueron  las tocadas  con encontrones  con otro grupo los Challenger  del  profesor  Vidal  y sus hijos  Luz ,Carlos , Pachi  y Pic .  que para entonces eran buenos  como los Espiders  los  Silvers  y otros músicos como el choclo  y chachi netos roqueros  de Jauja  chachi  fue  una  de los primeros  guitarristas del  verdadero  rock  pesado  tuvimos  muchas  tocadas  junto al Hervivero  choclo  después     parece otro grupo que sonaban los Kancas  con el chino Yachi , y sus patas
- “SONIDO JOVEN” .-                                                                                                                      
Otra vez Paco  pasa por una etapa  muy  melancólica  después de retornar  del  ejercito  después  de  Karis  y   se refugia  en  un grupo que por entonces  había salido  un grupo  llamado  SONIDO  JOVEN .  donde  lo arrastra  a Juan  Quillaltupac   como primera  guitarra  y lucho Arana en el bajo y Miquee quesada  en el teclado  y el finadito  pato rojas  - Walter Rojas  en la voz  y así  con esta grupo también tuvo buenos tiempos con lucho y Miquee  pues tocaban en el arriba Perú en los Cipreses  en el cerrito de la libertad donde atendía el tío  Rodo  Izarraga  todos los domingos  ,  Pues el tiempo pasa para entonces Paco  ingresa  a   trabajar en el banco y ya no podía movilizarse tan fácilmente. Pues su objetivo era  otro  con visión a rock pues el banco lo mandaba  a diferentes lugares  y donde llegaba  viajaba  el cuto  para hacer  sus tocadas                                                                                                                                      
- “EL GRAN TRIO  ROCK”
Era por  el año 75 el  encuentro de Paco  cuto  o cesar canditty  y el  pichi – Germán riberos  ya roqueros fogueados  se fueron a lima  por espacio de varios meses tocando en diferentes locales de la capital esto  acompañados   del  pacho  villanueva  que  nos  ayudo  bastante  en la capital  junto a  su  familia  allá por  santa  catalina  en festivales  como campo de Marte   la acústica de Miraflores y así  relacionándonos  con gente de esa  como  Gerardo  Manuel  , Walter  Paz , el chito  Luna  y los traffic Sound  y  otro grupo los  Amigos  full  Beatles .  
- “LOS  ANDY PANDA  II”.-
Así Para el  año 1,976 se junta la gente antigua  por un llamado de José  Villa cris para grabar  unas pistas  de su creación  en las disqueras de la capital  Paco José villa cris Walter hurtado y se fusionan con lucho Arana y su hermano niño  pues para formar los ANDY PANDA  ll  donde gravamos discos de diferentes estilos lo que no estaba al gusto de Paco que era del rock fuerte pesado y se dedica al trabajo para juntar capital con el fin de  comprar un equipo propio y realizar sus propias grabaciones y de la música que a él le gusta porque sabía que había gente  como él y de su música  roquera,  pues músicos  ya habían  pero de nueva   ola  que no tenían  bandera  roquera
- “SIN FRONTERAS”.-
pues el tiempo  que gira  y llegamos  al año 2,007   Paco  se acaba  de jubilar  en   el banco  por  el 2006 y ya estaba  buscando  Gente  para su nuevo  grupo  pero ya roquero  pues ya nadie lo limitaría  pues compraría  su propio equipo electrónico  ya  por el mes  de diciembre el encuentro del rock, se encontraron Paco y Julio Riberos  tercer músico de los riberos el menor que había guardado esperanzas  para  encontrarse con Paco algún día y tocar juntos y se cumplió sus sueños pues     formaron el grupo SIN FRONTERAS para esto Paco ya paso los sesenta  años y está ya oxidado los hueso tienen la reuma pero su vos todavía suena y se encerró 8 meses en la batería  y por fin salen en el aniversario de Huancayo en octubre  del 2008 con sus integrantes Paco ,julio, David y Vicente después de haber buscado guitarristas de su tipo de música y de su edad pues ya no estaban  para lavar  pañales   este grupo duro 2 anos pues se retiro David y Vicente quedaron Paco y julio pues ya estaban en rock y  encontraron   otra  primera   nada  menos  que  al  negrito  Villasante   veterano  del  grupo  Eskay   pero  este  duro  2  años   en  el  grupo  pues  era  chivero  y  nada  que  ver  sin  bolo  pues  el  entusiasmo  de  Paco  y  Julio   era    muy  fuerte y no se pararían pero habían  pasado tantos años sin hacer grupo  y este sería  el grupo final.  Pero  había  obstáculos  no  había  gente  como el  roqueros  netos   todos  los  viejitos  se  han  vuelto  chicheros  para  subsistir  de  la  pobreza  y  el  hambre  muchos  están  enfermos   otros  están pesimistas  y  cuando  les  propongo , me  tildan de  loco , en  estos  tiempos hacer  rock  y  todo  lo  ven dinero  ya  no hay  nada  por  el  arte , que  pena  
- “OLD  SUGARS”.-
Vaya  otra vez  solos Paco y Julio  pues    buscaron un bajista de su edad que lo sacaron de una salsera , el muñeco   Oscar Navarro  y formaron la banda roquera más longeva  de la región  pues Paco  y Oscar  pasaron  los  60 años  y julio  58  ya cuajados   en música  rock pesado  OLD SUGARS   y esto será  hasta el final    Pues  encontramos nuevos amigos  y Old Sugar  tiene su primer  debut  en el aniversario de  Huancayo  para esto  había un programa de televisión  canal  43  el  Programa de ENERGY  que lo dirigía el amante del rock  huanca Samuel  Jiménez  E.  este  en coordinación  con otro filántropo del  rock  que se vacilaba   en los tonos del  69 en el acuario  nada menos que Rufino  Alonso quien trabaja en la casa de la cultura de Huancayo  pues  organizaban el  festi rock  pues para mi fueron los mejores momentos del rock  huanca que para el año  2012 participaron como setenta  agrupaciones roqueras en el fes ti rock  pero muy buenas bandas  con buenas producciones como : Esvedra , Locomotora,  Kikasban, Jichay Reset,  No   conforme, Slide, Knoxville, Anticonzepto, Komplicado, un grupo  tarmeño  llamado  Mandrágora   y muchos más  UN  CACHITO    entre  old  sugar      
Old Sugar
                                                                                                                   
- “EL  ENCUENTRO”
Es  el año 2013 llega   cuto Candiotti   acompañado de Víctor  Vidal , claro que nos encontrábamos de vez  en cuando  y por allí nos captura el vocero  del rock  Samuel  Jiménez  del canal 43  de ENERGY  y nos propone  el encuentro   de los  Zinders    que  loco  pero fue de la patada,  Paco  cuto  y Vidal  juntos  como el   69   roqueando  después de  44   años  que locos  si vieran el video  tocando como de 15 años   fue muy  triste  vernos más  viejitos  cuto  sin pelos  como  pista de mosca  vidal con el postizo loco  buen pelo negro  siempre meditando  no la deja la llipta  Paco  todavía peludo  ahora  enemigo  del  vicio.                                                                                          
CESAR  AGUSTO  CANDIOTTI VALENZUELA.-
el cuto  actualmente tiene 60 años   sigue cultivando el arte  tubo muchas grabaciones  junto a artistas  renombrados  es su mundo el arte  aunque a desperdiciado  mucho tiempo  por ser inquieto  nunca duro en un grupo más de un año con    excepción  de los zinders  pero  lo considero como  uno de los mejores artistas  de Huancayo pues recuerdo las vivencias  en las tocadas  en lima ,en la selva y otras muchas  por  contar me apena  pues yo lo conocí de  7 años  por los años  60 también  recuerdo  las  tocadas  por  la  selva  junto  al  belga   un  gringuito  de  Bélgica   junto  a  negro  chucluy   que  se  metía  sus  blancas  hasta  privarse   por horas   como  en  el  Pereyra  de  la  merced                                                                                            
VICTOR   VIDAL   LAZO  ORREGO.-    
lo conozco  por los años 60  en la carpintería de su padre señor muy recto    Victor  muy  entusiasta  convenció  a  su  hermano   mayor  de  comprar   equipo  por  esa  fecha  viajamos   a  lima  a  cotizar  precios  o  comprar  un  equipo  actualmente  tiene 61 años  gran compositor y arreglista fue quien  hace   el arreglo de las letras  de la canción  El Amor es una sola Palabra que lo interpreta  cuto  esa canción ya lo ensayábamos en los  zinders   pero   al    desintegrarse  cuto la llevo a otros grupos  como la quinta  vidalillo como le decimos  sus patas aun ase música  pero  entro  a una hermandad  cristiana  pero de cuando en cuando se escapa  y nos ponemos  a ronquear no deja la verde y sigue meditando .                                                                                bueno  seguimos con  Old Sugars   hay problemas  buscamos  urgente  otra  primera  guitarra  pues los  tres  nos  falta  fuerza  ya estamos  tomando  la  vía  roquera  ya  tenemos  buen  sitial    salimos  por  las  noches   a  diferentes  puntos  o  locales  que  realizan  tocadas  roqueras  en  vivo  pues  tienen   equipo  y solo  llevamos  las  guitarras   ay  locales  como  la  cascada ,el  algarrobo  el  farolito  y  otros.  Encontramos  una  primera   hermano de  chachi  neto  roquero  pero  no  tiene  tiempo  pues  es profe  y  muy  joven  para  nosotros  pues su  mente  esta  al estilo  ochentero  y  también  es  chivero  pues  se  apoya  de  la  música   económicamente  y eso   marca  una  barrera  entre  nosotros  que  mantenemos  la  música  también  tenemos  el  apoyo  de  nuestros  patas  del alma  como  Julito  carhuamaca  gran  seguidor  del  rock  clásico pues toca su guitarra para  que  nos   apoye  como  base  en  segunda para  matar  vacio  pues  el  rock  es  su  pasión  bueno  por  ahora  lo  que  asemos  es  ensayar    varios  temas  propios   y hay  que  cuadrar  en  grupo  ay un tema  especial  en  memoria  a  mis  amigos  músicos  finados  que  fueron  fieles  al  rock como  Walter   Hurtado de  los  Zinders     Veto    Mieses  de  las  Five  the   Veto  Mayita  de  la  Quinta  Rebelión   y  chocho   lazo   de  los  Viejos  Verdes                                                              
Paco Flores en la Actualidad sigue tocando
                                                                                                                                                         WALTER   HURTADO   CASTILLO
          Primera  guitarra  de  los  zinders muchacho de carácter  pasivo  muy  melancólico  muy  perfeccionista en  la  guitarra     inseparable  de  Paco  su  vida  fue  muy  triste se  caso  con  juanita  choy  tuvieron  un  hijo llamado  nilton le  toco  una  suegra  muy  malosa  que  hizo  todo  lo  posible  de  separarlos  de  pena  Walter  se  entrego al alcohol  hasta  que  falleció  seguidamente   su hijo y  su esposa          
 POR  OTRO  LADO    Paco   siempre  está  listo  a  las  tocadas  también   presente  en  los   fórums  panel   sobre  temas  de  la  música  rock  representando  al  grupo   en  los  conciertos  de  los  festirock   donde  siempre  esta  como  jurado   junto  a  otros  críticos  del  rock  desde  el  año  2010  esto en la  zona  centro  del  país  Huancayo pues    OLD    SUGRS    es  un  grupo  que  se  identifica  por  el  apoyo  social  a  las  diferentes  instituciones  más  que  nada  a  la  lucha  contra  el  cáncer   contra  la  droga   el  alcohol  y  tabaco   pues  tengo  la  experiencia   de   mis  amigos  que  finaron  por  estos  vicios   que  flagela  a  la  juventud   pues  creo  que  para  hacer  música   rock  no  es  necesario   ni  droga  ni  alcohol    yo  mismo  cultivo  esta  teoría   dejando  el  pasado  como  una  experiencia  positiva   pues  esta es  la  misión de  este  grupo  pues  en  Huancayo  nos  han   considerado  como  la  agrupación  roquera  más  longeva   del  centro  del  Perú  y  patrimonio  huanca  . Estamos  por  el  mes  de  julio y  nos  llega  una  invitación  para una  tocada  en  la feria  de  yauris es  un  concierto  de  rock   junto  a  varios  grupos   y  se  hace  presente    una  agrupación  roquera  pero  de  mujeres    que  loco  las  chicas  no  se quedan  atrás buen  grupo  nuestras seguidoras que  hacen  música  clásica pues  son  hijas    del  conocido  queta  lazo  sobrino  de  vidal  lazo,   Bueno  ahora  estamos  preparando   los  temas  de  nuestra  producción y  preparando    un  viajecito  a  la  capital  Lima para  visitar  a  mi  pata  del  alma  de  los  60  me  refiero  a  Gerardo  Manuel  que se  encuentra  muy  delicado  de  salud pues  lo  conocí   en  el  grupo  de  los  Shains  que  después  comando el  grupo  PAX  full rock bueno  ahora    pidiendo  a  nuestro  divino  redentor por  su  pronta    mejoría  pues  ya  quedan  pocos  veteranos  del  60   como  también el  fallecimiento  de  Carlitos Paz  cantante  del  grupo  de  los  YORKS  primeros  roqueros  peruanos  cantando  en  español . hay   otro   grupo   roquero   como  los  Saicos   que  también  hicieron  furor  esos  tiempos .                                
Paco  se  encuentra  preocupado   pues  Víctor  Vidal   tuvo  un  accidente,  un  loco  del  volante  lo  atropello   por  los  primeros  días  del  mes  de  setiembre  del  2014        dejándolo  en  coma  que  luego  paso  a  UCI   hospital  del  seguro     en  las  fechas  que  estuve  con él  no  reconocía  a  nadie  y  hablaba  incoherencias  por  el  golpe  en  el  cráneo  que  tuvo   pues  quedan  dos  integrantes  de  los  Zynders   activos   Paco  y  cuto  Candiotti.  Pues  ya  se  aproxima  el  5to  festirock   huanca  y nos estamos  preparando  para  calentar  huesos  se ha  dicho
Continuara….

domingo, 5 de octubre de 2014

Era Miscela y La Belleza de la Variedad

No soy muy amante de la música electrónica y, para ser sinceros muy pocos grupos peruanos me sorprenden gratamente, pero menos mal que hay momentos en que un grupo lo logra, y este es el caso de este disco de Era Miscela que acaba de salir, “Reina Ameba” es una combinación de rock electrónico, hay que resaltar la palabra rock, con elementos del POP, el rock clásico Argentino y hasta del Rock Progresivo.
14 temas contienen este disco de los cuales hay 4  instrumentales que son literalmente un viaje sonoro.
Si uno se pone a enumerar las influencias de este grupo podemos encontrar cosas tan disimiles como Spinetta, Pink Floyd, el Klautrock alemán,  Portishead y Massive Attack por nombrar algunos.
El cerebro de esta agrupación es Héctor Nole, guitarrista, compositor y voces. Quien junto al productor Daniel Quiñones, Chiara Shot y Rossana Revilla dieron forma a esta producción impecablemente realizada.
Varios temas ya los conocíamos como son: “Incidente del Equinoccio de Verano”, “Un Día Mas”, “Enciende el Cielo”, “Escucha a tu Madre”, etc.  Aparecidos en el “EP”  Pero el tratamiento que han tenido en esta grabación difiere enormemente con ese disco, las canciones se han enriquecido, han madurado y tienen un mejor efecto sonoro.
Sobre los temas nuevos  encontramos una mixtura de las influencias arriba mencionadas, fácilmente perceptibles en temas como “Verdugo a Fallecer” que tiene elementos progresivos muy marcados y así como melodías bien pesadas.  “Algo” es un tema muy melodioso y minimalistas en gran parte, que lleva poco a poco a un éxtasis, a una explosión casi sinfónica .
“Adagio” tiene un sabor más POP pero a la vez es un tema muy complejo con muchos detalles muy bien trabajados.
Sobre el diseño y la presentación  ha sido muy bien cuidada también, digipack con un librito de 16 páginas,  todo esto diseñado por Daniel Quiñones también que prácticamente se ha convertido en el cuarto Era Miscela.
Realmente este disco va a ser considerando dentro de los mejores  de este año 2014 y va a dar mucho que hablar, un producto fresco, directo, entretenido e inteligente.

Facebook de la banda
https://www.facebook.com/eramiscela





viernes, 15 de agosto de 2014

El Sitio de Uno... Un lugar Para todos

Es un grupo de pop-rock peruano donde se deja entrever una sincronización entre sus integrantes, los tres miembros del grupo se conocen desde mucho tiempo, mas de 20 años, y se nota en esa calidez al interpretar las canciones, las voces se alternan entre el bajista Juan Polar y el guitarrista Marco Ronceros, ambos acompañados en la base rítmica precisa de Mauricio Palao.
Las 10 canciones que conforman el disco mantienen un aire nostálgico, romántico por momentos y en otros con una dulce inocencia perdida en muchos grupos actuales.
Comienza el disco “Acabar”  y desde el primer acorde, nos va envolviendo en una atmósfera muy personal y singular.
Si uno habla de influencias o grupos de la misma línea se podría mencionar a grupos como Los Secretos, Religión, Alarma, El Pecho de Andy, etc. Todas bandas españolas de mediados de los ochentas, pero El Sitio de Uno va mas allá, tiene personalidad propia, algo un poco raro en las bandas peruanas, todas las canciones cante quien cante tienen el mismo feeling compositivo.

Destacan los temas “Ven A Mi”  que mantiene un sentimiento intimista a pesar de la distorsión inicial de la guitarra que predispone al oyente, las melodías vocales muy bien logradas, sin exageraciones ni virtuosismos egocentristas, “Secretos del Placer” resalta por su frescura y vitalidad, mas desenfadada que el resto del disco, hasta cierto punto con cierta gracia fina que atrae. 
El disco fue grabado por Victor hugo Glenni en VH Studios.
El trabajo visual del digipack al igual que la música, muy intimista y bien logrado.
Un disco para tener en cuenta por el carácter atemporal de sus canciones y por el sonido tan personal que desarrollan.  





domingo, 10 de agosto de 2014

No Te Va Gustar Viene a Lima


Este sábado 16 de agosto viene a lima una de las agrupaciones mas importantes de latinoamerica NO TE VA GUSTAR desde Uruguay . Realmente sera un show de 2 horas y media para no perdérselo. Estan en la gira mundial por sus 20 años y se vienen con todo.

les dejamos la nota de prensa del concierto

 El 25 de junio No Te Va Gustar cumplió 20 años de carrera y lo festeja con una serie de shows que lo mantendrá girando de acá a fin de año por Argentina, Uruguay, Chile, Colombia, Perú, Paraguay, Bolivia, Cuba y México
Un año que comenzó para la banda más popular y convocante del Rio de La Plata despidiendo su último disco "El Calor del Pleno Invierno" en Buenos Aires frente a un predio repleto, un recital histórico y multitudinario en el Estadio Unico de La Plata con más de 48 mil personas.

En junio,  No Te Va Gustar comenzó a grabar su octavo disco de estudio bajo la producción artística de Joe Blaney (reconocido productor de Combat Rock de The Clash y Clics Modernos de Charly García entre otros). El nuevo álbum saldrá a la venta en octubre, y cuenta con invitados de lujo como Charly García y Hugo Fattorusso.
Entretanto cabe destacar que el documental estrenado en más de cien salas de cine de Argentina y Uruguay con gran éxito, "El Verano Siguiente" fue editado en formato doble dvd y ya supero el galardón de Platino en Argentina. Actualmente presenta un nuevo corte de difusión, se trata del tema "Cero a la izquierda" del concierto en vivo de costanera sur, perteneciente al CD "NTVG en vivo en Buenos Aires" y en video en el DVD doble.

DIA:   Sábado, 16 de agosto de 2014
Lugar: Discoteca Mangos
Hora:  7 pm


Entradas: Adquiere tu entrada con una promoción especial que incluye un cd y un polo, en Moving Sound de Galeria Brasil o Delivery al 991832137/998276456/4885669 o al  eMail acido.oficina@gmail.com
Precio:  110 soles

Contacto  Prensa :
Ximena Jimenez
Arte - Producciòn General - Prensa
(511) 98 142 2141
51 * 142 * 2141
www.ximenajimenez.com.pe
www.acidoproducciones.com.pe

Aqui la Biografia (tomada de Wikipedia)
No Te Va Gustar se formó en 1994, con la mayoría de sus miembros alrededor de los 16 años. La banda empezó con un trío compuesto por Emiliano Brancciari (guitarra); Mateo Moreno (bajo) y; Pablo Abdala (batería). En 1997, la banda se expandió en género y agregó otros estilos musicales tales como reggae, ska y murga.
En 1998, la banda empieza a ser conocida y resulta ganadora del III Festival de la Canción de Montevideo, y en el concurso organizado por la Comisión de la Juventud de la Intendencia Municipal de la capital uruguaya.
En 1999 recorren diferentes escenarios montevideanos. En julio de ese año comienzan la grabación de su primer disco, Sólo de noche, terminado de editar en diciembre en forma independiente.
Durante el verano de 2000 la banda realizó un extenso tour por la costa este uruguaya, recorriendo las ciudades de Punta del Diablo, Valizas, Cabo Polonio, La Pedrera, La Paloma, Atlántida, El Pinar, y Solymar. En abril se presentó oficialmente «Solo De Noche».
Durante el año 2002, grabaron su segundo disco, Este fuerte viento que sopla, en la ciudad de Santiago de Chile. A partir de ese momento, logran consolidarse como una de las principales bandas referentes de rock uruguayo, con una agenda muy agitada y alcanzando el disco de oro, a tan solo seis meses del lanzamiento del disco.
En 2004 No Te Va Gustar comienza una gira por la Costa Atlántica, compartiendo escenarios con La Zurda, y con Bersuit Vergarabat. Intensificaron sus visitas a la Argentina, país que lo consagra, atrayendo cada vez mayor público, presentándose en las ciudades de La Plata, Morón, Ramos Mejía, Tandil, Lomas de Zamora y realizando un recital en Cemento el 29 de octubre. A fin de ese año salió a la venta su tercer disco: «Aunque cueste ver el Sol», y realizan un tour por Europa abarcando más de 40 ciudades, entre ellas Múnich, Hamburgo, Bremen, Berlín, Viena, Berna y Madrid. Ese mismo año No Te Va Gustar festejaba sus 10 años como banda en Montevideo (Peatonal Sarandí).
En 2005, su reciente placa fue presentada en vivo ante 15.000 personas en el Velódromo Municipal de Montevideo. Además, el show fue grabado para su futura edición en DVD a finales de noviembre de ese año. En Buenos Aires, la presentación oficial se realizó el 30 del mismo mes en el Teatro de Colegiales, recientemente abierto.
En 2006 se volvieron a presentar en el Velódromo Municipal de Montevideo el 22 de abril, pero esta vez, con localidades agotadas. Tuvieron que agregar una fecha más para el día siguiente. Un hecho similar les había ocurrido semanas antes en Argentina cuando se presentaron el 8 y 9 de abril en el Teatro de Flores, y también, por localidades agotadas, tuvieron que agregar una fecha más, pero al no tener fechas disponibles debieron repetir la actuación el mismo día en el mismo lugar. A mitad de año, la banda graba su cuarto disco Todo es tan inflamable, que fue presentado en diferentes ciudades del Uruguay y la Argentina. También en este año, el bajista Mateo Moreno y el baterista Pablo Abdala, abandonaron el grupo por temas personales.
El 17 de marzo de 2007 hacen la presentación oficial de su disco Todo es tan inflamable en el recién remodelado Estadio Charrúa de Montevideo ante un estimado de más de 20.000 personas. Esa noche además estrenaron baterista y bajista: Diego Bartaburu y Guzmán Silvera respectivamente, quienes desde entonces se consolidaron como integrantes de la banda. Pablo Abdala, el ex baterista, es actualmente responsable de la producción artística. Iban a presentar oficialmente en Buenos Aires El Disco Naranja el 10 de mayo en el Luna Park pero por motivos ajenos a la banda se postergó al 12 de mayo en el Estadio Obras Sanitarias y por entradas agotadas tuvieron que agregar una fecha para el día anterior. Sin embargo la fecha del 12 no pudo ser, porque Bersuit Vergarabat tocaba ese día en el estadio de River, a pocas cuadras de Obras, y por seguridad, la fecha de No Te Va Gustar se pasó al domingo 13. A fin de año salió a la venta el DVD Tan, donde se reviven las canciones del disco Todo es tan inflamable que la banda interpretó casi 9 meses antes en el Estadio Charrúa de Montevideo.
El 2008 arrancó el 5 de abril en el Estadio River Plate con el Quilmes Rock, que compartieron escenario con Guasones, Los Ratones Paranoicos, Las Pelotas y Los Piojos. Seguido con tres recitales en el Teatro de Verano de Montevideo el 11, 12, y 13 de abril, y luego tocando por primera vez en el Luna Park de Buenos Aires el 12 de junio. Estos no fueron los únicos recitales multitudinarios de No Te Va Gustar en el año, ya que el 6 de septiembre tocaron ante 7.000 personas en el Malvinas Argentinas (Microestadio AAAJ) de Buenos Aires, y el 11 de octubre realizaron junto a La Vela Puerca, un concierto histórico en el Estadio Charrúa ante más de 23 000 personas, donde en algunos momentos del recital estaban las dos bandas tocando a la vez en el escenario. El 22 de ese mes, sacaron su quinto álbum de estudio llamado El camino más largo, grabado en Elefante Blanco (Montevideo), entre mayo y agosto del mismo año.
La presentación oficial iba a realizarse el 14 de marzo en el Velódromo Municipal de Montevideo pero una fuerte tormenta postergó el recital al día siguiente lo que perjudicó no sólo a la banda, sino a muchos de los fanáticos que iban a asistir, sobre todo los que habían cruzado desde Argentina y se tuvieron que volver. En Buenos Aires la presentación fue el 24, 25, y 26 de abril de 2009 en el Luna Park. tocando temas tanto del nuevo disco como de discos anteriores.
En 2010, la banda sacó su sexto álbum, llamado Por lo menos hoy, y fue presentado el 19 de marzo de 2011, en las cercanías al Parque Rodó en Montevideo y ante 60.000 personas, en un show que fue gratuito.2 Por lo menos hoy también fue presentado en Argentina en abril de 2011, con 4 shows en el Luna Park.2 Ese mismo mes el álbum alcanzó el disco de oro en ese país.
El 10 de noviembre de 2011, la banda estuvo nominada en 2 categorías a los Premios Grammy Latinos, participando en la categoría Mejor álbum de Rock con su disco Por lo menos hoy y en la categoría Mejor canción de rock con la canción «Chau». Los días 11, 12 y 13 de noviembre, la banda realizó 3 shows junto a Los Auténticos Decadentes y a Agarrate Catalina en el Teatro de Verano en Montevideo; entre los 3 días, se llegó a un total de 15 000 personas.
El 2011 se cerró con un show en Buenos Aires, al que concurrieron más de 25.000 personas. En este show se tocaron más de 30 canciones, recorriendo desde el primer hasta el último disco. En 2012 se publicó su último DVD llamado Público, convirtiéndose en DVD de Oro en Argentina a tan solo 6 semanas de salir a la venta, este reconocimiento se suma a los logros que la banda ha cosechado en el último tiempo como las dos nominaciones al Grammy Latino por su disco de estudio "Por lo menos hoy" (2010).
Luego del lanzamiento de Público la banda se reunió en su estudio Elefante Blanco y comenzó a trabajar en su próximo álbum de estudio, llamado: El calor del pleno invierno. Además en julio de este año lograron realizar un show en el Lunario del Auditorio Nacional de México, y así luego embarcarse hacia los Estados Unidos para hacer una gira junto a Los Auténticos Decadentes. Durante dicha gira por el país anglosajón, el tecladista Marcel Curuchet sufre un accidente en el Túnel Lincoln de Nueva York y pierde la vida el 14 de julio de 2012 tras agonizar durante dos días.3 Tras la muerte de Curuchet suspendieron su gira hasta principios de septiembre donde realizaron 10 shows en La Trastienda de Montevideo (6 de septiembre y 4 en octubre) donde No Te Va Gustar se rencuentra con su público tras la tragedia del tecladista, el 15 de septiembre realizan un recital en La Plata ante más de 25 mil personas. En estos recitales adelantan un tema nuevo llamado "Sin Pena Ni Gloria" de su próximo disco. El 18 de septiembre del mismo año a través de las redes sociales y las radios dan a conocer el primer corte de difusión llamado: "A Las Nueve", el cual se tocaría posteriormente y por primera vez en vivo en un recital realizado en la localidad de Rosario del Tala, el 20 de septiembre de dicho año.
El 18 de octubre del 2012 se edita su séptimo álbum "El calor del pleno invierno" que a poco más de una semana logra obtener el Disco de Platino en Uruguay y Disco de Oro en Argentina. Este álbum fue dedicado a la memoria de Marcel Curuchet.
En enero de 2013 se anuncia que Francisco Nasser (hijo del cantautor uruguayo Jorge Nasser) ingresa a la banda como tecladista.4
Con entradas agotadas 4 días antes del show, el 16 de marzo de 2013 se realiza presentación oficial de "El calor del pleno invierno" en el Velódromo Municipal de Montevideo , dando comienzo a una extensa gira sudamericana que supera ampliamente las expectativas de venta de entradas en todas las plazas. Dicho concierto contó con la presencia de invitados especiales como Chano Moreno Charpentier, de Tan Bionica Andrés Ciro Martínez, de Ciro y los Persas, Gabriel Peluffo de la banda uruguaya "Buitres", Mateo Moreno, y Piti Fernández, de La Franela. 5 6
El 6 de abril de ese mismo año, la banda se presenta en el predio de Costanera Sur, en la Ciudad autónoma de Buenos Aires, ante 55.000 personas. Luego recorrió 9 ciudades argentinas logrando una convocatoria récord de 124 mil personas, consolidando al grupo como el más convocante de los últimos tiempos en Sudamérica. En julio la banda inició la primera escala internacional de su gira con presentaciones en distintas ciudades de Latinoamérica, incluyendo Santiago de Chile, Panamá, Bogotá, Medellín, Arequipa, Cusco, Lima y Quito. En septiembre arrancó la segunda etapa de la gira por Argentina visitando Corrientes, Formosa, Tucumán, Baradero, Gualeguachú, Rafaela, Federación. Octubre fue el turno de Estados Unidos y México. Y durante el mes de noviembre el tour pasó por el Sur del país donde fueron sold out en Bahía Blanca, Neuquén, Bariloche, Trelew, Río Grande y Mar del Plata. Sumando así más de 330 mil personas en todo el recorrido desde marzo hasta noviembre. El último show de este tramo fue el sábado 23 en el Velódromo de Mar del Plata, con entradas agotadas un mes antes de la función. En lo que fue una noche especial compartida con amigos, ya que tocaron junto a Catupecu Machu. Para luego seguir con su recital, que fue celebrado y coreado por las más de 8 mil personas que se acercaron para presenciarlo.
Concluyendo el año, "El calor del pleno invierno" es Doble Platino en Argentina y Triple Platino en Uruguay. La banda obtuvo recientemente 2 nominaciones al Grammy Latino en las categorías Mejor Álbum de Rock y Mejor Canción de Rock (A las nueve); una nominación a los Premios Shock Colombia como Mejor Artista Nueva Ola Latinoamérica y una pre-nominación a los MTV EMA como Mejor Artista Sudamérica. Y si de redes sociales hablamos, No te va gustar es la primer banda latinoamericana en recibir la verificación oficial por parte de Facebook.
El 6 de marzo de 2014 se estrenó la película documental "El Verano Siguiente"7 que registró todo el proceso de composición del álbum "El Calor del pleno invierno", incluyendo el golpe sufrido por el fallecimiento del tecladista, Marcel Curuchet. El 15 de marzo se presentaron en el Estadio Ciudad de La Plata , cerrando así su gira "El Calor del pleno invierno".




martes, 15 de julio de 2014

El Arte de Agusto Hohagen & los Incorruptibles


Como describir a alguien como Agusto Hohagen y los Incorruptibles. Realmente no es nada fácil, su música puede oscilar entre el rock y el pop, hasta la trova deja sentir su influencia pero Agusto va mas allá de esos términos, su música puede no ser estridente pero deja sentir el carácter rockero de quien lo interpreta, en los temas más suaves las melodías fluyen de manera natural y para nada forzadas.
Las letras son un punto aparte, demuestran una preocupación latente por el entorno social, por la protesta sin clichés,  temas como “muriendo solo”  dice entre otras cosas…” no comparto la conformidad…  mi alma tiene una razón,  en el dolor la vida crece, en el dolor te haces más fuerte” o en  “Lobo” que habla sobre un sistema que castra los sueños de las personas.
Su primer disco tienes 2 ediciones, la primera cuando intento crear un grupo y se titula los Incorruptibles y la segunda como Agusto Hohagen Y Los Incorruptibles  que fue como finalmente adopto como artista.
En sus conciertos no puedes dejar de notar el carisma y la energía de su vocalista, de casi dos metros de altura, su presencia de percibe desde que sube al escenario y deja claro quién es el director del grupo, sus músicos acompañan de manera virtuosa , la energía que emana de sus presentaciones da otro giro con respecto al disco, es como un plus, te esperas que sea bueno, pero no de esa manera, con mucho power y feeling.
Si lo has escuchado o visto en vivo sabrán a lo que me refiero, si no,  se lo recomendamos.
En estos días estará subiendo a la web parte de su última presentación en el Hard Rock Café.


jueves, 29 de mayo de 2014

Fernando Kno & La Corona, el Pop como Arte


Cuando oímos hablar de Pop a muchos nos viene a la memoria las canciones trilladas de la radio, los coros repetidos hasta el cansancio y la música tonera de los 80s.
No es el caso de este cantautor y su banda, el explora la música y la lleva mas alla de eso, en su primer disco "La Corona de Helios" transita del pop fino , pausado, melancólico y roza el new wave y el neo prog por momentos, gracias a los ambientes creados en temas como "Libertad" o "la Corona de Helios" en otros como "Descontrol" genera ambientes mas agresivos que no desentonan con el concepto del disco.
Pero ese disco del que estamos hablando es de finales del 2011 , los integrantes, y hasta el estilo ha madurado convirtiéndose en personalidad que emite otros aires.

He tenido la oportunidad de verlo en conciertos desde el 2012 hasta ahora, y ademas del cambio de integrantes y formato ( ya no usa teclados, mas que para algunas versiones ) y ha crecido enormemente, su banda, ya consolidada tiene a Juan "Ludo" a un maestro del sonido en la guitarra, quien lleva sus equipos donde toquen para lograr el sonido perfecto, Martin Pinto en el bajo acompaña dejando en claro que es la base en los temas y Piero Crespo demostrando que en la batería, la fuerza y precisión están de su lado.


Se han estado lanzando algunos singles como adelanto de su próximo disco que se titulara "Historias Sobre Los Cuerpos"  temas como "Pobre de Ti" , "Algo esta Pasando Aquí" y "Historias Sobre Los Cuerpos" pasan de la melodía con una producción muy cuidada a la protesta personal.
Las letras tienen visiones muy personales acerca del mundo, la superación y los problemas existenciales , todas enfocadas desde un angulo original y muy acorde con la música.
Si lo han oído sabrán a lo que me refiero cuando digo que Fernando Kno & La Corona esta destinado a trascender , por su empeño, perseverancia y amor por el arte que realiza, los que no lo han escuchado no deben perder la oportunidad.

Pagina de Facebook
https://www.facebook.com/fernandoknoylacorona










jueves, 24 de abril de 2014

Germán Villacorta Ejemplo de Trabajo


Muchos en el medio musical lo conocen, pero no tantos como deberían , es un ingeniero de sonido y productor peruano radicado en EE.UU. hace ya bastante tiempo y ha trabajado con artistas de la talla de Ozzy, Rolling Stones, George Lynch (Dokken) , Michael Sweet (Stryper), Rage Against The Machine, etc y de Peru con Eva Ayllon, Miki Gonzales, Peru Negro, M.A.S.A.C.R.E., etc. revisen toda su discografia en este link
http://www.germanvillacorta.com/discography.html 
Tuvimos la oportunidad de tener una entrevista la cual les mostramos a continuación :

Para empezar la entrevista  como y cuando llegaste a EE.UU.? 
llegué a EEUU en enero del 91, tenía 19 años y después de terminar mi segundo año de ing electrónica mis padres (ambos profesores) deciden emigrar a raíz de la tragedia económica del país de fines de los 80 y con el shock económico cuando subió al poder fujimori. Llegamos originalmente al área del este de san francisco, en el 95 me mudé a Boston a continuar mis estudios y desde el 98 me radiqué en LA.

Tengo entendido que tus gustos van más por el Hard rock o heavy metal, como logras grabar artistas tan dispares como Eva Ayllon, Beyonce , Chaka Khan,  George Benson, etc.?
Creo q todo comienza con entender música, entender la intensión de un tema y de entender la interpretación de un artista. Con eso uno puede experimentar en diferentes géneros y ver hasta donde puede llegar. Por ejemplo cuando el "Jolgorio" de Perú Negro fue nominado al Grammy americano y al latino, gente empezó a prestarle atención y me preguntaban como se había logrado hacer sonar la percusión peruana con tanto punche y ataque, algo que nunca habían oído anteriormente, y básicamente yo venía de trabajar con Ozzy, Alice Cooper, Meshuggah, etc, entonces la percusión para mí era como otra batería, la cual necesitaba tener ataque y profundidad. En cuanto a Eva, es precisamente porque trabajé en proyectos diferentes que pude traer arreglos e ideas diferentes a lo "tradicional".

Con quien o quienes te ha resultado más difícil el trabajo? Porque?
No estoy seguro si sería "más difícil" pero creo q en todos los géneros hay ciertos músicos que son más complicados unos por no estar al nivel y otros por estar muy en nivel. Recuerdo haber grabado músicos en el género tradicional peruano y el uso "indebido" de tensiones en los acordes o a veces por no prestar atención a la música y músicos se convierte en un problema. A veces el guitarrista lee el arreglo muy diferente al pianista y entre todas las tensiones que tocan junto al bajista si no sigue una línea coherente, es casi como agarrar tu brazo y tocar todas las teclas del piano, se pierde el acorde real. con George Lynch por otro lado grababa una idea ya clara y apenas terminabas de grabarla ya había cambiado de idea, y al regrabar ya había cambiado de parecer, etc, te puedes pasar todo un día en un solo arreglo si no se tiene claro el arreglo final.


Que estilo de música o artistas jamás grabarías?
no se si es necesariamente un "género" musical con el q no trabajaría, pero si hay diferentes motivos por el cual trataría de evitar trabajar algunos proyectos, creo q he logrado establecerme lo suficiente como para poder tomar una decisión basada en trabajar con artistas que me parezcan grandes músicos, excelentes compositores, q realmente me guste su música o que sea un proyecto atractivo y divertido. Definitivamente no trabajaría con artistas de reggaeton por mis propios principios, actualmente si me contacta algún artista de hip hop les sugiero q trabajen con algún colega mío, a pesar de haber trabajado con artistas como Swiss Beats, Chingy y DJ Quik, preferiría que trabajen con alguien que disfrute su proyecto porque sería más beneficioso para ellos

Muchas personas consideran que antes las grabaciones reflejaban realmente el sonido del artista, no había mucha diferencia entre la grabación y el grupo en vivo y que ahora la tecnología ha logrado que cualquiera suene bien, uno no puede tener idea de cómo es realmente el artista en vivo. Te parece cierta esa aseveración?
Bueno, la captura en una placa discográfica tiene q ser eso, una captura del talento del artista, potenciado obviamente por la oportunidad de poder trabajarlo hasta quedar satisfecho con el resultado. No es necesariamente cierto q ahora no se capture bandas como antes, antes también existían artistas que en vivo no podían ejecutar lo grabado (Mili Vanili), la realidad es que el disco debe ser la representación de lo buena q es la banda en vivo, felizmente puedo elegir los artistas con quienes trabajo y no necesito tener q lidear con "artistas" que no son reales.

Desde que fuiste a los EE.UU. has notado algún cambio con respecto a la música en el Perú? Sientes que ha habido alguna evolución?
Es una pregunta muy compleja, si me preguntas acerca de las bandas de rock, si han avanzado muchísimo, si me preguntas acerca de artistas tradicionales te diría que están casi igual, si me preguntas acerca de la industria musical ha ido de mal a peor (gracias al mal gobierno)

Mas que nada me refiero a los grupos, ya que sabemos como esta la industria, pero es interesante saber tu opinión
En cuanto a las bandas de rock, claro q ha habido una evolución, cuando radicaba en el Perú tenías que ir a La Colmena a conseguir música, nos reuníamos con la gente y se conversaba de lo "último" que ha salido, etc. Las bandas ahora tienen un acceso instantáneo a lo que está pasando en el mundo musical, hay más tiendas de instrumentos, más salas de ensayos, etc. Definitivamente hay muchas más bandas y de ellas una gran parte con mucho talento que hay q pulir.

 Con quien o quienes te gustaría trabajar?
Con artistas nuevos que desean luchar contra todo para ser profesionales, artistas que trabajan el arte de componer canciones relevantes. En cuanto a artistas ya establecidos creo q he trabajado con todos aquellos con los que hubiese querido trabajar ya, no trato de verlo como una meta porque te pones un techo y en realidad el cielo es límite. Ahora bien, aunque trabajar con Iron Maiden sería espectacular, me hubiese encantado poder trabajar con Lennon, Donna Summer, Deep Purple, Nino Bravo, Inxs, Freddy Mercury y Dio.

 Alguna vez formaste un grupo? 
claro que si, mi primera banda que duró 3 semanas se llamaba Arpel y en ella estabamos Carlos Compson (Zopilotes) y Hugo Alcazar, de ahí vino quizás la banda en la que he estado con las mejores composiciones, Calabaza. De ahí estuve en 2 proyectos llamados Gólgota y Doncella. En eeuu toqué con varias bandas pero todas fueron de covers, ya estaba enfocado en lo que realmente quería que era mezclar y producir bandas.

Que consejos darías a las bandas que van a entrar a grabar?
PRE-PRODUCCION, el éxito está en tener todo claro antes de ir al estudio, la producción musical, los arreglos (en su mayoría), todas las estructuras, haber trabajado en los sonidos de los amplificadores, calibrar los instrumentos, tener los amplificadores ya afiladitos, parches de batería para ir cambiando a medida q se gastan y asegurarse de buscar un buen tech de batería y de cuerdas para q ayude a agilizar la sesión de grabación. No hagan lo q esta chica bajista hizo una vez de hacerse un tremendo tatuaje en el antebrazo antes de ir a grabar, ouchh!

 Muchas veces los productores manejan ciertos estándares o formatos de canciones, que tanto debe el grupo o artista permitir que incursionen en su música? 
Me parece que la manera como se debe de ver es como una colaboración y tiene q haber un respeto mutuo, si la banda está siendo muy cerrada y no permite que los temas crezcan o si el productor está controlando demasiado esta colaboración restándole identidad a los temas entonces se ha llegado a un momento contraproducente. En mi opinión el artista tiene q escoger un productor a quien respete por su trayectoria y capacidad, algo por debajo de eso y se quiebra todo. Es cosa de que el productor adecuado para un artista sea el elegido.

Y como reconoce un grupo a un productor que le convenga? solo por las bandas con las que trabajo?
Para mi existen 3 tipos de productores, sin que uno sea mejor que el otro, la clave está en juntar al productor correcto con el artista indicado. El productor A sería aquel que trabaja con en crear un tema, una imagen, un sonido y finalmente un artista, por ejemplo Britney Spears necesitaría trabajar con un productor A. El productor B para mi es aquel que trabaja en colaboración con el artista en los temas, el sonido, los arreglos, trabajan juntos, para mi Bob Rock o Brendan O'Brien serian ejemplos de este tipo de productores. El productor C es el que le da al artista mucha libertad para trabajar, se mantiene observando desde afuera y ayuda al artista a ir del punto A al punto B sin perder tiempo en C, D, E, etc, para esto se necesita un artista que sea muy auto suficiente en la parte creativa.

En el 2003 creaste tu propio estudio de grabación Dynamic Wave Studio en Los Ángeles , te fue difícil impulsarlo? 
En realidad no he buscado impulsarlo, pero sí que esté bien equipado y q se vea bien. Lo que me di cuenta con el tiempo es q realmente mis clientes me contactan por mi sonido y trayectoria, no necesariamente por mi estudio, creo q por eso mismo es q la gente me ve ahora más como Villacorta que como Germán Villacorta, me identifican como una marca.


Cuales son tus mayores temores al iniciar un proceso de grabación?
ninguno, creo q cuando vas a arrancar una grabación ya realizaste toda la pre-producción: ya sabes en q estudio vas a grabar y lo que vas a usar, ya tienes la estrategia, ya sabes como tocan cada uno de los músicos para aprovechar al máximo el tiempo, ya trabajaste los temas y todos están claros en los arreglos y como debe ser la performance, ya seleccionaste las canciones correctas y principalmente, ya te comprometiste con un artista que consideras de calidad y con quien deseas trabajar en música que deje huella.

Como hace un grupo para contactarte? Seleccionas a los grupos que grabas o cualquiera puede hacerlo? 
La gente me contacta por email, a través de mi página web y también por medio de facebook. La verdad es q no tengo tiempo de escuchar todas las bandas q me contactan, pero trato de escucharlos. Si me parecen q tienen potencial les respondo y partimos de ahí, si veo q aún les falta generalmente trato de darles una crítica constructiva, aunque esto ya se está volviendo cada vez menos ya q no tengo tanto tiempo en mis manos. En estos momentos no estoy produciendo bandas fuera de EEUU (a menos que me parezca sumamente interesante el proyecto), pero estoy disponible para on-line mixing y mastering.

Muchas gracias por la entrevista, algo mas que desees agregar? 
Gracias por la oportunidad y felicitaciones por todo lo que están haciendo para apoyar a la industria musical, a las bandas que sigan con todo, disfruten de lo que hacen musicalmente y siempre busquen mejorar y llegar al profesionalismo, los veo después Desde Las Perillas.

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Entrevista realizada por Giuseppe Risica Carella (Pino)